第431章 丢掉了讲故事的能力 (第2/3页)
到了点子上。其实中国电影本来是会讲故事的，49年到66年这期间的电影在电影史被称为十七年电影，这个时期的电影故事讲得很好，比如《小兵张嘎》，《地道战》，现在去看依然觉得很看。我们是有讲故事的传统的，也不是没有好故事，《花木兰》是我们的故事，好莱坞拿过去拍成电影，卖到了全世界。为什么我们现在不会讲故事了呢？
刚才说到八十年代国内出现了逆向民族主义思潮，电影圈也是如此，学欧洲电影，特别是法国的新浪潮。电影圈出现了去戏剧化运动，旗帜鲜明地反对电影中的戏剧性，反对情节性和故事性。
在这股思潮的带动下，中国电影开始消减戏剧性、弱化矛盾冲突、强化视听造型。那些故事薄弱的艺术电影赢得了一些喝彩，但不为普通观众所接受，比如陈凯哥的电影。而那些坚持戏剧化情节性的影片，却因为是娱乐片而备受歧视。中国电影市场出现了一种现象，去戏剧化的影片票房惨败，但媒体上却是一致吹捧；而电影票房大卖的情节片，主创人员却备受贬低。
李邵红导演给我讲过一个事，87年北影厂准备试水商业片，任务落到了他们几个年轻导演身上。现在北电导演系学生要是有哪个告诉他，有电影可拍，可能会兴奋得裸奔。但那个时候都不愿意拍，你推我，我推你，最终推到了李邵红身上。李邵红委屈得直哭，你们太过分了，太欺负人了，为什么让我去拍娱乐片？”
在场的学生都笑了，觉得不可思议，这太夸张了吧？
张然没有演讲稿，完全是自由发挥，想到哪里说到哪里。不过作为表演系的老师他话条理清楚，而且节奏把握的相当好。说一段严肃的，又讲一点好玩的，整个演讲一直就在轻松之中进行。
“听起来很好笑对吧，但事实就是如此。李邵红导演十分委屈的把电影拍了出来，就是轰动一时的《银蛇谋杀案》。在去戏剧化思潮的影响下，中国电影在创作实践中、电影评论中、电影教育中，故事和戏剧性被轻视，甚至是嘲笑和蔑视。20年过去了，现在中国电影开始市场化，需要商业片，但报应来了，20年的去戏剧化让中国电影已经不会讲故事。
现在大家说到国产电影烂，就骂总局。这事总局当然有很大的责任，限制太多，很多东西不能拍。不过要是总局真的不管，国内的这些导演真的能拍出大家新闻乐见的好电影来？不管你们信不信，反正我不信。我们用二十年的时间丢掉了讲故事的能力，我们可能要二十年才能把这种能力找回来。
我们北电也意识到了这个问题的严重性，最近准备联合日本大学、韩国中央大学创立亚洲电影学院，集中我们三方的优势，培养年轻导演。就是希望缩短这个时间，不要等二十年才找回讲故事能力！”
在场学生喜欢看电影的不少，也经常因为国产烂片而破口大骂，骂过导演，骂过总局，也骂过中国电影不会讲故事。现在听完张然的话恍然大悟，才知道为什么会这样，为什么中国导演不会讲故事了，为什么会丢了讲故事的能力。
“其实不只是电影、表演这样，美术界、文学界等等都是如此。改革开放之后，我们对国外任何新品种、观念全部都搬用过来
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