第643章 首映礼,爆炸贝的思考 (第2/3页)
还是在湖水里大战,水流的流动,水面的反光,两只巨兽的毛发在沾水后的区别,这些细节都是要注意的地方。
另一条故事线中,暴风赤红和危险流浪者与骷髅怪的战斗带起的砂砾,每一颗都带着光影,连洪荒脚掌踩在沙丘上的凹陷痕迹都真实得让人心头一紧。
“比《环1》狠多了,敢在白天露两只巨兽的全貌。”迈克尔·贝低声跟身边的《变2》制片人嘀咕。
他想起自己拍《变形金刚2》时的埃及金字塔决战——为了让“大力神”的合体镜头在白天清晰可见,团队硬是把138个独立零件的CG模型调试了三个月,连齿轮咬合的角度都要符合物理逻辑。
“听说《环2》里的洪荒和金刚的毛发渲染都用了新的'分层模拟技术',黑色绒毛在阳光下的反光、被风吹动的弧度,甚至战斗后沾在毛发上的沙尘,都细腻到能看清每一根纤维。”
《变2》制片人的制片人也适时的分享自己得到的消息,同时心里却在拿《环2》和《阿凡达》作对比。
貌似《阿凡达》中纳美人的蓝皮肤的纹理虽精致,却少了“洪荒毛发随呼吸起伏”的生命力,那种“兽性与温顺”的反差,比外星生物的奇幻感多了层“人间烟火”。
舞台上吉米和张辰开始聊起机甲升级,迈克尔·贝的目光落在银幕里的暴风赤红设计图上。
《环1》的暴风赤红是三臂,遭到重创后变成了两臂。
到《环2》的时候又进行了升级,肩部加了导弹发射器,能量核心也从常规动力变成了核动力,外表来,更好看了。
爆炸贝心里明白,这其实就是对角色形象进行升级。
系列片是一定要对形象进行升级的,这会给观众带来期待感。
如果是真人电影,就要挖掘主角的内心和背景,这样才能丰富人物。
如果是科幻片,就要对科幻细节进行扩展。
如果是动作片,就要对动作场面进行升级,比如《速激》系列,一部比一部夸张,最后汽车都上太空了。
但系列片的精髓从来不是“推翻重来”,而是“在骨架上添新肉”。
就像他拍《变2》时,给大黄蜂加了“车门折迭成手臂护甲”的细节,让堕落金刚的变形多了“引擎转化为肩部武器”的逻辑,甚至在机甲表面做了“战斗后的磨损痕迹”。
《环2》对暴风赤红的改造也是如此:保留主设定不变,却用细节升级让它更“能打”,连关节转动的机械声都比前作厚重——这种“熟悉又新鲜”的感觉,才是勾住老粉的关键。
“可惜,路子跟《变形金刚》完全不一样。”迈克尔·贝轻轻摇头。
银幕上出现暴风赤红战斗的场面,机甲的重拳狠狠的砸在骷髅怪的头颅上,蓝色的鲜血飙射。
张辰似乎很在意巨大感和力量感,这和他的想法刚好相反。
从《变1》开始,迈克尔贝就坚持使用动捕技术,为了就是让机器人的动作飘逸轻灵。
听说《环2》,张辰也使用了动捕技术,却依旧走的沉重路线。
《变2》里擎天柱,身体轻灵的就像一个侠客,飞舞跳跃,动作大开大合,用能源剑劈砍敌人。
《环2》里的洪荒,动作没那么快,但每一下都似乎带着千钧之力,打在对手身上都会造成不可逆的伤害。
两部电影是走的完全不同的动作路子。
说不上谁对谁错。
《变形金刚》是“外星生命机甲”,要让观众信“它们有自我意识”。
《环2》的洪荒是巨兽,光是体型上就不是变形金刚能比的,动作太快反而会显得不够真实。
迈克尔贝想起《环太平洋》影迷对《变形金刚》战斗场面的评价,就好像两块灵活的面包在打架,随便一碰都有无数的碎渣。
他也曾经有过怀疑,是不是应该让变形金刚沉重化,但第一部风格已定,贸然改变可能会引起反效果。
而且事实证明,《变2》的票房非常好,口碑也非常好,远超前作。
不过在技术上,迈克尔·贝认为自己可以完胜张辰。
《环2》的画面边缘的模糊——这是后期转制3D的典型痕迹,景深不够自然,尤其是洪荒快速奔跑时,毛发的飘动
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